Author: Arquitectonio

Aho! Uniendo pasado, presente y futuro.

Me encantó este diseño del santuario por su elegante sencillez y aires de antigüo abolengo. Es uno de mis favoritos, por ser atemporal.

El mausoleo era originalmente un adoratorio techado a la Virgen de los Dolores que quité para crear un rincón en forma de cruz romana, coronada con el Sagrado Corazón, donde la gente podrá sentarse.

Dejé algunos vestigios de la vida anterior del mausoleo con el fin de rendir homenaje al pasado. Lo más destacado son los volúmenes de piedra, la estructura de apoyo del mausoleo viejo. Estás tienen una calidad escultórica: además ayudan a enmarcar el espacio y brindar apoyo a la superficie de concreto (Rosa).

El rincón evoca un ambiente muy deseado por los propietarios y esto se refleja en la elección de los materiales de la superficie y otros detalles, como los soportes para quemar incienso y los pocillos para la sal y el agua. Eso y la sombra del árbol fueron una gran influencia en la selección del diseño, con el concreto rosa como color destacable.

Las flores y el cirio que inyectan luz en la sombra se añaden al ambiente. También gotea en el piso un pequeño estanque que capta agua de lluvia.

Lo que funciona muy bien es la relación con el sol, desde todos los ángulos.

Los materiales ecofílicos y sustentables, una sutil mezcla de lo moderno y lo tradicional, ofrecen formas y texturas contrastantes.

El diseño abierto del memorial saca un gran provecho de un área muy reducida.

De acuerdo con el CICLO DE LA VIDA las transiciones de la vida de una persona deben estar disponibles y ser visibles en cada comunidad. La muerte no es la excepción.

La presencia de los muertos entre los vivos es un hecho cotidiano en cualquier sociedad que anima a sus habitantes a vivir. En todas las culturas existe algún tipo de ceremonia en torno a la muerte y al duelo por los muertos. Hay miles de variaciones, pero el objetivo siempre es darle a la comunidad de amigos que quedan vivos la oportunidad de reconciliarse con los hechos de la muerte: el vacío, la pérdida; su propia transitoriedad.

Estas ceremonias ponen en contacto a las personas con la experiencia de la mortalidad y, de esta manera, nos acercan a los hechos de la vida, así como a la muerte. Cuando estas experiencias se integran con el entorno y la vida de cada persona, podemos vivirlas plenamente y seguir adelante.

Una persona debe vivir la muerte de sus seres queridos lo más plenamente posible, para mantenerse emocionalmente sano.

Recordemos a las personas que han muerto colocando monumentos con inscripciones y recuerdos que celebren su vida.

Demos a cada tumba un rincón tranquilo. Y si es posible un asiento sencillo o un banco debajo de un árbol, donde la gente pueda estar a solas con sus recuerdos.

No cometamos el error de ignorar el ritual del duelo en el espacio arquitectónico.

Diseñando un lugar de contemplación y espíritu debajo de un árbol.

Los rituales nos acompañan en nuestro nacimiento, pubertad, matrimonio y muerte. Son fundamentales para nuestro crecimiento. Los necesitamos para pasar de una etapa de vida a otra.

Los rituales de una forma u otra, son sostenidos por partes del ambiente físico que tienen el carácter de puertas o portales.

¿Qué forma física debería tener el santuario que estoy diseñando para soportar los ritos de pasaje y para crear la santidad y el sentimiento de conexión con la tierra que hace a los rituales significativos?

Para la psicología humana un aspecto fundamental es que se tiene que sentir difícil de alcanzar, requiere una revelación gradual y una superposición ó anidamiento. Un acceso lento y progresivo al sentimiento de santidad que gradualmente cobrará vida entre las personas que compartan la experiencia.

Victor Frankl decía, el sentido puede ser encontrado en el reconocimiento de la naturaleza, del trabajo artístico o simplemente amando a las personas; y cita a Kierkegaard, la puerta a la felicidad siempre abre al exterior.

Las conversaciones son el corazón de nuestra cultura.

El día de ayer estuve encantado de unirme con mis amigas de Argentina, Colombia y México de Sororidad Literaria para compartir mis pensamientos sobre cómo podemos diseñar una Vida MINDFUL para resignificar la economía de la familia, economizar (ahorrar) el tiempo invertido en intentar cambiar al otro y encontrar el punto de equilibrio entre la economía y el amor.

Agradezco profundamente su invitación.

Diseñando un oasis mágico para amigos y familia.

El biólogo y naturalista Edward O. Wilson en su libro “La conquista social de la tierra” dice que cuando el nido (en sus términos, un nido humano se crea reuniéndose alrededor de un fuego y construyendo un refugio) llegó a existir, el tamaño del cerebro humano se disparó.

La investigadora Sarah Robinson cree que en este mundo de conectividad en el que vivimos, donde las disciplinas comienzan a crecer juntas, lo que tenemos que darnos cuenta es que somos coextendidos con nuestro entorno. Nuestro nido, todos nuestros muchos nidos, son fundamentales para dar forma a nuestra experiencia y tener una filosofía del nido parece algo necesario.

Yo creo que la mente de cada persona funciona de la manera que funciona y no hay forma de evitarlo. Hacemos lo que nos resulta natural y por eso yo estudié arquitectura porque era lo que me interesaba. Después me sentí atraído por los estudios persona ambiente y ahora pienso que es un buen complemento para el diseño de mis proyectos. Soy una persona que necesita hacer más de una cosa y eso es una limitación, pero la atención dual o flexibilidad cognitiva no es una elección. Eres quien eres y eso es lo que te hace tremendamente humano.

Mi profesor el Dr. Ryuzo Ohno es un maestro a la hora de diseñar ambientes.

En sus jardines de paseo en Japón, ha concebido umbrales que provocan sensaciones particulares. Un lugar desde el cuál se observa la salida del sol, o un claro para sentarse y escuchar el sonido del viento silbando entre el bambú; asientos y lugares de refugio que están tan bien ubicados que la persona que está allí puede apreciar y disfrutar del ambiente particular del paisaje.

Para el diseñador británico y restaurador Terence Conran aunque en el mundo occidental la afinidad espiritual entre el hombre y su entorno sea menos explícita, el ambiente nos resulta igualmente familiar pero a un nivel más básico.

El anhelo de paz se puede lograr al crear un ambiente agradable a la vista: una gama de colores pastel, un asiento en medio de una ribera de hierbas o un remate visual bien colocado pueden invitar a la meditación o simplemente a hacer olvidar las preocupaciones diarias.

Queremos hacer visible lo invisible.

Considerando los desafíos del WELLNESS CORPORATIVO, nos enfocamos en diseñar estrategias que promuevan ambientes sostenibles favoreciendo una mayor inclusión, participación social y transdisciplinariedad para abordar las necesidades de todos los participantes tanto en entornos de trabajo virtuales o presenciales.

Las relaciones de las personas con el medio ambiente son complejas y cambian constantemente, lo que requiere un enfoque multidisciplinario. Desafíos como la transición a espacios de trabajo más sostenibles, el cambio a diferentes fuentes de energía, la reducción del consumo, el fomento de las economías circulares y la respuesta a la crisis climática presentan nuevos desafíos para la sociedad, y especialmente para la comunidad empresarial, tanto en términos de uso de nuevas tecnologías como de gestión del comportamiento humano.

Para lograr el cambio, es esencial examinar los fenómenos desde diversos ángulos, con diferentes perspectivas disciplinarias (transdisciplinarias), enfoques teóricos y metodológicos, para encontrar soluciones a cuestiones socialmente y ambientalmente importantes y, en última instancia, trabajar por el bienestar de las personas y de la sociedad en su conjunto.

Como señalaba la ecología a principios del siglo XX, cualquier acción para ser sostenible debe ser “diferente” y adaptada a cada ecosistema, es decir, a cada contexto social o eco-social.

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El vínculo psicológico entre una persona y el ambiente en el que vive se denomina “apego al lugar”. La nostalgia por la ciudad natal donde uno nació y creció es un ejemplo típico.

Para el Center for Environmental Structure de Berkeley California las personas no pueden mantener sus raíces espirituales y sus conexiones al pasado si el mundo físico en el que viven no sostiene estas raíces.

Un templo al que sólo se puede llegar pasando por una secuencia de pórticos puede ser algo especial en el corazón de un hombre. Por eso diseñamos los sitios sagrados alrededor de una serie de espacios que gradualmente intensifican y convergen en el sitio. El sitio se convierte en sí mismo en una especie de santuario interior, en el corazón.

La misma aproximación puede ser aplicada con los lugares especiales desde los cuales puede ser visto el santuario. Como un jardín desde el que pueda contemplarse su belleza especial.

En los sitios sagrados se establecen ordenanzas o actos formales y sagrados con significado espiritual que protegen absolutamente sus raíces de una forma visible en los alrededores.

Los diseñadores ambientales debemos dar a cada sitio o lugar sagrado una secuencia de lugares en los que las personas se puedan relajar, disfrutar de sí mismas y sentir la presencia del lugar. Y sobre todo proteger el sitio de manera que solo pueda accederse caminando y a través de una serie de puertas y umbrales que revelen gradualmente al sitio sagrado.

El sentimiento crucial que el portal debe crear es el sentimiento de transición. Marcando físicamente y en la mente de la persona el fin de un lugar y el inicio de otro.

El filósofo frances Gastón Bachelard señala que el alma viene a inaugurar la forma, a habitarla, a complacerse en ella.

Mi cliente, en el brief de diseño para el Mausoleo, incluye una historia que su madre, escribió: “Los viernes por la tarde mi padre nos llevaba al panteón, le mandó hacer un monumento de mármol negro y una Virgen de los Dolores a mi madre, ella era muy devota de esta imagen. El camino al sepulcro a través de los cedros y de tumbas conocidas ha sido para mí el de mi vida, lo he recorrido algunas veces llena de alegría para explayarme en ese lugar, otras con lágrimas en los ojos buscando consuelo en mis congojas. No es que piense que el cuerpo físico representa a los seres queridos, sé que todo se acaba, se convierte en polvo y se mezcla con la tierra; pero siento la necesidad de llegar a ese lugar como si fuera la casa de mis padres, porque ya hace algunos años que él también descansa allí”. La tumba es puesta en relieve, precisamente porque, como en su historia, su carácter y forma “nos concierne”.

De una lápida a otra, la diferencia de estilos es grande. Para continuar con las tradiciones, es muy importante captar la sucesión y adaptarse al momento histórico. El mausoleo será una sorpresa. Para Vitruvio en “Los diez libros de la arquitectura” sus tres principios son utilidad, firmeza y belleza.

Los diseñadores ambientales tenemos el objetivo de entender la relación entre el ambiente y el comportamiento humano. Para el Arquitecto Sociólogo John Zeisel el proceso de diseño ambiental se muestra como una espiral evolutiva que es gradualmente refinada y converge conforme las iteraciones crean una imagen inicial basada en varios requerimientos y condiciones.

Para presentar una imagen concreta inauguro con lego una forma que potencia a mi primer collage. Incluso si la imagen fuera percibida, abstracta, el lego es un simple objeto para el estudio de los “lugares comunes”. Pero la imagen viene a inaugurar la forma, a habitarla, a complacerse en ella. Las resonancias se dispersan sobre los diferentes planos y tocan profundidades. Esta es la experiencia. La imagen que el lego nos ofrece, se hace verdaderamente nuestra. Echa raíces en nosotros mismos. Se convierte en un diseño nuevo y es la expresión que crea el ser.

Siempre alegre, Toño.

Manuel Larrosa decía que la arquitectura es un acto de amor. Tiene que complacer a quien lo otorga como al que lo pide.

En ese sentido para Tatiana Bilbao el collage en el proceso de diseño es la herramienta que integra nuestras personalidades, diversidades y complejidades en un diálogo colaborativo que admite errores.

En mi caso la idea de empezar a utilizar collages me llegó gracias a mi profesor Alan Christ en Boston Architectural College, mientras diseñaba la propuesta para un teatro, en Cambridge.

Ahora estoy produciendo varios collages para el diseño de un Mausoleo en el Panteón Español. Los collages se han convertido en una herramienta increíble para diseñar en muchos sentidos.

Paseos Meditativos

Más allá de la connotación tenebrosa de los cementerios es fácil resaltar su profundo silencio.

Los paseos contemplativos han atraído la atención de espíritus curiosos y pioneros como el del escritor Carlos Fuentes que decía: “A las doce del día me detengo de escribir y doy un paseo por un cementerio muy cercano, leo las lápidas que son muy divertidas”.

Día de Muertos

Los visitantes presentan sus respetos a los residentes permanentes. Y cada año, el día de muertos, los caminos del cementerio se convierten en uno de los lugares más concurridos de México.

Las familias y amigos de los difuntos parten el pan con los espíritus de sus antepasados. Caminar entre los muertos es una tradición.

Las familias llevan flores para decorar las tumbas de sus seres queridos. De noche, las velas que flanquean el camino hacen que el sitio parezca otro reino.

Hacer una pausa para observar las ofrendas sobre las tumbas es una parte integral de cualquier visita en el día de muertos. Los visitantes son bienvenidos siempre que no molesten a sus residentes permanentes.

Arte Funebre

Los artistas funebres continúan con la tradición de tallar lápidas a mano.

Las lápidas del cementerio están adornadas con poemas de los difuntos.

Por ejemplo, ¿y el alma de las rosas, jardinero, a dónde va? Y señaló un lucero. A donde van todas las cosas bellas… a ser átomo de luz de las estrellas.